Доставим:
нет в наличии, закончилась на складе издательства
Код товара:
1314
Автор:
Федотова Е. Д.
Издательство:
Белый город
Год издания:
2011
ISBN:
978-5-7793-1496-1
Количество страниц:
520
Качество книги:
Твердый переплет, мелованная бумага
Формат:
193х258х40 мм
Описание книги «История искусства. Том 1»
Книга задумана как обобщение накопленных к началу XXI столетия знаний и сведений о пластических искусствах, которые создавались в различных уголках земного шара начиная с древнейших времен и до наших дней. Авторы старались показать историю мирового искусства не в замкнутом пространстве собственно художественного развития и не как цепь выдающихся достижений той или иной эпохи, страны, личности, но как естественное проявление духовной эволюции общества с присущими ему философскими, эстетическими и религиозными особенностями. Они задались целью представить многообразие и сложность мирового художественного процесса, не выходя за рамки двух томов, в отличие от предшествующих многотомных отечественных историй искусства. На их взгляд, ограничение рамок издания облегчает читателю возможность сопоставить факты и явления духовной жизни разных стран и регионов в различные эпохи и тем самым как бы включает его в увлекательный процесс осмысления художественной культуры человечества в ее многослойных горизонтальных и вертикальных связях и параллелях. Это намерение повлекло за собой строгий отбор информации, поскольку книга не предполагает детального энциклопедического изложения творческих достижений каждой эпохи, страны, народа, этнической группы. Издание задумано как целостный, с позиций современной науки, обзор художественного развития доисторического, древнего, средневекового и современного человеческого общества. Объединенные общей задачей, мы, однако, решили отказаться от жесткой унификации разделов, написанных разными авторами. С одной стороны, это диктовалось особенностями самого материала, различиями художественных эволюций внутри первобытных и цивилизованных обществ на Востоке и на Западе в древности и современности. С другой стороны, такой подход позволил максимально сохранить оригинальность авторских концепций, в известной степени этим материалом продиктованных. Авторы постарались уйти от привычного «европоцентристского» взгляда на исторический процесс. Не умаляя огромного значения наследия великих эпох – античности, романского и готического искусства, Возрождения, барокко, классицизма, романтизма, реализма, – значительное место отведено характеристике искусства стран Ближнего и Дальнего Востока, Центральной и Южной Азии, буддийского и исламского мира. Художественное наследие России при этом рассматривается не отдельно, как обычно было принято, но в системе мировых цивилизаций и в контексте развития восточнохристианской художественной культуры. К сожалению, не было возможности проиллюстрировать все анализируемые в тексте художественные памятники и явления, потому авторы ограничились наиболее яркими примерами. В тех случаях, когда обстоятельства позволяли, они отдавали предпочтение произведениям, хранящимся в отечественных коллекциях.
Использование специальных терминов, далеко не всегда широко известных, повлекло за собой необходимость сопровождения текста глоссарием, построенным по алфавиту. Книга дополнена списком литературы, который поможет читателю расширить и углубить свои знания по интересующим вопросам. Оба тома содержат указатель имен художников. Живой характер изложения, обилие и разнообразие иллюстративного материала делают книгу привлекательной для самого широкого круга читателей: историков искусства, преподавателей и студентов художественных и гуманитарных вузов, любителей изобразительного искусства.